Al pati del darrere

con Paula Artés, Jose Iglesias García-Arenal y Estampa

Comisariado por Azahara Cerezo

La exposición Al pati del darrere quiere acercarse a algunos de los efectos tangibles que supone el uso y el desarrollo de las tecnologías digitales. Detrás de los correos electrónicos, de las videollamadas de trabajo, de las conversaciones con el chatgpt o de las redes sociales hay tentáculos extractivos, logísticos y técnicos que se extienden mucho más allá de los dispositivos y aparatos que usamos cada día. Situarse en el patio trasero quiere decir pasear por zonas de sacrificio, ver terrenos expropiados, palpar la industria electrónica, señalar las relaciones de poder en el marco de la llamada transición energética o interpelar las contradicciones que se generan en los usos de la inteligencia artificial.

Sobre las artsitas

Paula Artés (Molins de Rei, 1996). Graduada en fotografía y creación contemporánea, también ha realizado un posgrado de diseño gráfico y uno de audiovisual para fotógrafos en Idep Barcelona. Comprometida en dar a conocer y cuestionar las estructuras de poder y control, mostrar las entrañas, las cuales están ocultas a los ciudadanos. Ha expuesto en la Fundación MAPFRE Guanarteme (Tenerife y las Palmas de Gran Canaria), en el festival Lumínic (Sant Cugat del Vallès), en el Centro de Artes Santa Mònica (Barcelona), en el IEI y el Museo Morera de Lleida, en la Sala Kursala (Cádiz), a Embarrat (Tàrrega), en la Sala de Arte Joven (Barcelona), a CC Can Basté (Barcelona), y en el programa Temporals del ICUB. Con varios proyectos ha obtenido la beca de investigación e innovación en artes visuales de la Generalitat de Cataluña y la ayuda de VEGAP a la creación. El 2019 autopublicó su primero fotolibro Fuerzas y cuerpos y realizó la primera residencia de artistas al HISK de Bélgica. Sus trabajos han sido seleccionados, entre otros muchos, a Descubrimientos PhotoEspaña, SCAN Photobooks, Unseen Dummy Award y Athens Photo Festival.

Jose Iglesias García-Arenal (Madrid, 1991, actualmente vive a Los Santos de Maimona, Badajoz). Trabaja como artista y curador sobre las políticas de la memoria y las transformaciones del territorio desde una perspectiva crítica con las estructuras coloniales heteronormativas neoliberales, a través de textos, exposiciones, piezas de video y procesos colectivos. De forma individual o colectiva ha expuesto en instituciones como el CICUS (“Oculta, soterrada, sumergida”. Sevilla, 2022), Sala Amadís (“El territorio es un acto”. Madrid, 2020), Complejo Cultural de Río Gallegos (“Campamento”. Santa Cruz, Argentina, 2019), Museo Nivola (“Peekaboo. Looking askance at issues of childhood in connection with nation”. Cerdeña, Italia, 2019), MUSAC (“Provincia 53”. León, 2017) o CAAC (“¿Qué sienten, qué piensan los artistas andaluces de ahora?”. Sevilla, 2016). Desde 2019 dirige la plataforma curatorial MAL (www.plataformamal.com).

Estampa es un colectivo de programadores, realizadores e investigadores que trabajan en los ámbitos del audiovisual y los entornos digitales. Su práctica se basa en una aproximación crítica y arqueológica en las tecnologías audiovisuales y digitales, que permita entender su funcionamiento, usos y construcción como objeto discursivo. En los últimos años han desarrollado diferentes proyectos alrededor de los usos e ideologías de la inteligencia artificial, y su influencia en la cultura visual contemporánea. Su práctica se concreta en piezas de investigación artística como “El mal alumne. Pedagogia crítica per a intel·ligències artificials” (2017-2018) o instalaciones como “Cambres fosques de la ideologia” (2022), “Auspicis” (2019) o “Espècies marcianes” (2021), entre otros muchos proyectos. Su obra también incluye piezas de animación experimental (como “A la colònia penitenciària”, 2010) y de video-ensayo (como “The process of Seeing“, 2020 y “Què és el que veus, YOLO9000?”, 2019).

Sobre la comisaria

Azahara Cerezo (Celrà, Girona, 1988) trabaja sobre las particularidades y contradicciones del territorio, la dimensión física del cual es licuada por procesos digitalizadores de alcance global. Combina su práctica artística con tareas de coordinación y comisariado de proyectos, con un interés constante por el arte y la tecnología. Es licenciada en Comunicación Audiovisual (Universitat Autònoma de Barcelona) y Máster en Artes Visuales y Multimedia (Universitat Politècnica de València). Ha sido seleccionada en las Becas Barcelona Crea (ICUB), el programa “Inmaterial” de Medialab Tabakalera (Donosti), las becas “Paradigm shifts” (mur.at, Graz, Austria), el programa de arte y tecnología Summer Sesiones (Hangar, Barcelona con V2, Róterdam) y las becas de investigación e innovación en artes visuales de la Generalitat de Cataluña, entre otros. Desde 2021 coordina PLECS, una iniciativa en línea de acciones en directo y piezas de videocreación que quiere reflexionar sobre las especificidades (des) de lo virtual.

Del 11 al 19/06/2022
M|A|C Presó

De martes a viernes de 17 h a 20 h
Sábado d’11 h a 14 h y de 17 h a 20 h
Domingo d’11 h a 14 h
Lunes cerrado

Entrada gratuita

Activitades paralelas

El aperitivo con… Al pati del darrere

Sábado 13 de mayo a las 12:00 h – M|A|C Presó
Recorrido por la exposición junto a la comisaria Azahara Cerezo y algunas de las artistas participantes. La visita finalizará con un vermut en el patio de la prisión.

RUTAS RARAS. EL TRAZADO DE LA TECNOLOGÍA

Sábado 17 de junio a las 12:00 h – M|A|C Presó
Recorrido por la exposición a partir de los dispositivos, aparatos y componentes electrónicos que están presentes y que la hacen posible. La sesión quiere interrogar la materialidad de las tecnologías y las cadenas de suministro global que hay detrás. Actividad a cargo de Azahara Cerezo, comisaria de la exposición.